铜器仿制
    代铜器都有对前代的仿同。虽然随着社会的进步，铜器无论质料还是工艺都不断地有着新意的涌现，但它始终都未中断对前朝的继承。这种仿制从某种意义上来说与我们可现在所谓的“仿制”的概念不同，纯粹的仿制是模仿古之式样，假托古之属名，冒充古之器物。铜器的仿制意在尊古，而伪制意在欺世。铜器的仿制以宋宣和时最盛，仿制品传世也甚多，此时的仿制为后世研究三代铜器提供了大量依据，对历史学、金石学研究都作出了极大贡献。
    但前文已提到，三代时期的铜器，其作工之精良，式样之美观，尺寸之合度，花纹之秀丽，可谓佳妙之极。因为三代铜器一来选材精，二来工艺妙，再加上不苦功夫，这些都是后世所不及的，所以后世仿制者不少，但成功者却不多。
    唐代天宝年至南唐后主200年间，由官方在句容县（今江苏境内）设置官场，专门仿铸古时铜器，铜器上多刻有监官的花押。所铸铜器体质轻薄，花纹细致、玲珑；色漆黑；其中有微带轻绿色的，也有带秣砂斑的。这差不多就是最早的伢制品了。
    北宋徽宗嗜古成癖，且对文艺颇多造诣，因此铜器仿制搞得轰轰烈烈，而且这些仿制品大多精妙高超，而对秦汉镶嵌工艺的仿制则惟妙惟肖，明眼人也不易分辨。宣和以后，宋官方叉在台州（今浙江临海县）设广，专事仿造各代古铜器，这些钢器的纹饰大多采用小雷纹花式。
    元朝时杭州姜娘子、平江路王吉，仿制铜器在当时很有名气。
    仿制品花纹较粗，姜铸较胜于王铸。
    明朝宣德时对古铜器的仿制也很精妙，所仿多为商周之器，且炼铜也精。一般认为铜器仿制以宣德时最佳。
    清代乾隆时的铜器仿制一般多注重款式，作工比较粗劣。

铜器伪制
    青铜器的盛世是商周到两汉之间，达时的古铜器流传到后代，有代代相传的，更多是在偶然的情况下，如翻地、挖井时发现的，往往被著作是“祥瑞”的象征，被涂上神秘的色彩。封建社会的各朝代，都把三代的礼乐制度当作正宗，将三代的许多政制作为楷模，故礼乐綦物豳样式也硬仿三代。在上层社会宗古、好古风气的影响下，用以牟取暴利的假铜器也就应运而年了。这些假铜器与真铜器一起流传到后世。就是现在，一些博物馆所藏的青铜器中还常常夹有一些伪品。 前面说过，宋代尚古之风甚烈，“宣和间内府尚古器……而好事者复年寻求，不计重贾，一器有值千缗者。利之所趋，人竞搜剔出泽，发掘冢墓，先所衣至，往往千载之藏，一旦皆见，不可胜数”。在这种重利诱惑下，自会促使上些人制伪。元、明、清三代，一直到解放前都有人机制铜器，而且各时代都有一些高手，其作品简直令人真稹奠辨，直可鱼目混珠子。
    虽然铜器的造假各代皆有，且不乏高手，因关于古铜器的记载、著述不步，历代古铜器出土、传世的也不少，加以仿制是完全可以的，但也有一点是无法模仿的，那就是古铜器历经千百年岁月沧桑，由大自然赐予的锈包。现在有些尊无文物知识的人，出于“好心”，将出土铜器身上的斑斑锈迹想尽办法除尽，殊不知这是干了傻事。在文物保护制度健全的国家，就连古建筑的修复也尊重它断壁残垣的原貌，甚至还在维修处做上标记，以便观者识别。


    因此，稍具文物知识的人就会知谭那斑驳锈迹其实是一种无价之宝，它更能证明器物本身的价值，也为研究者提供了可靠的研究依据。那么，既然铜器的锈迹如此重要，懂行的伪制高手便趋之若鹜，在锈色上大做文章。
    据古籍记载，古铜器的锈色一般有绿、红、蓝、黑、紫五色，或者由这五色混合变化而成的锈色。因为古铜器是由合金质料铸造而成，其中有金、银、铁、锡等成分。铁经氧化产生的锈呈红色；铜锈呈绿色，若再为酸性侵蚀又呈蓝色；锡与银受空气侵蚀后呈黑色；黄金经盐侵蚀后再经日晒会产生一种紫锈。根据这些现象，作伪者即可大施手段了。
主    要有如下一些方法。
    用水银加人锡末，做成磨镜药，将此药敷在新铜器上抹匀，然后用毛笔蘸酽酷，调进细硇砂末再敷，等新铜器呈蜡茶色后，赶快浸人新波的井水中，就变成暗茶色了；若要其呈纯翠色，则不浸人水中，两用新布擦拭使之光亮就成了。
用井水调泥矾将新铜器浸一个伏时，再取出烘干，这样主次以后，就可在器物上打底色了；待其干后，用砂胆、矾寒水、石硼砂、金丝矾等分混合研成末，在青盐水中溶化，在器物上刷上两三遍，等一两天后冲洗，三五次以后，颜色差不多就停匀了；再在地上掘个坑，用炭火将坑烧红，再遍坑浇上酽醋，才把器物放在里面，并淹以醋糟，用土埋土，三天后取出，器物上就生出了各色斑点。用蜡涂饰一遍，器物即光莹如玉；若想器物颜色深，就焚竹叶薰即成。古若再点缀颜色，则用明乳香人口细嚼，待涩味去除后与白蜡相和，再配石青、四支绿、朱砂各色，这时随手点在器物上就有了自己所需的色斑了。
    新铜器制成后埋人盐卤地中二三午后取出，也能变得古色古貌。


    另外，伪绿锈，是将铜绿混入漆内涂在器物上；伪铜绿疙疸锈，是将小块孔雀石混在漆内涂抹；伪蓝锈，是用蓝颜料调漆；伪红锈则用红土调于漆内，或将锈铁屑调人漆内；仿黑锈则用古墨调，或薰烤之后再涂漆；仿流金色则先将所需锈色造成，然后打磨，再在器物表面数处抹上杏干糊，数月后洗去，器物上便有金龟了；伪镀金色则先在器物土镀金一层，然后用铁压机将金压出光亮，再用硝强水在器物上数处涂抹，又用盐敷在涂有硝强本之处，然后把器物包在搀和有硝强水与盐的黄土内广埋人地中，经过了三伏不后再挖坤！这样造出的锈色与镀金无异。
　

铜器鉴别
    伪制铜器可说是古己有之了。《韩非子·说林》记载了这样一件饶有趣味的事情：齐国为了一件名字叫“谗”的鼎呵攻打鲁国，仗打蠃了，谗鼎也到手了，但并使却心存疑虑，诈问鲁人，鲁人一再强辨，于是齐使请乐正子春来鉴定，乐正子春看了鼎后说：“为什么不把真品送齐呢？鲁君答：“我喜爱那件真谗鼎。”乐正子春说：“我也爱我的信用和名誉，我一定说真话。”从这故事就可看出，既有假铜器，就有辨别真假的专家。另外，汉代还有一个叫张敝的，从铭文即可判定青铜搏的年代，还有个叫李少君的更为奇异，一眼就可看出青铜器的来历。 以前老古董商鉴别铜器，靠眼看、手摸、耳闻、鼻嗅、舌舐来加以判断、推理、辨别其年代与真伪，这完全凭的是长期积累的实际。而现在的专家则拥有越来越先进的科学仪器，甚至可用激光测定，比如用激光分析其合金成分。而现在还有人尝试将电脑引入青铜器鉴别中来。


    可是作为一般的古铜器爱好者，要识别一件铜器的真假，到底该从何人手呢？应该掌握这样几个古铜器鉴别的要点，即锈色、手头和声响，花纹与款识，铜质与器式。
锈色 铜器经几千年流传至今大致有三种方式：入土、坠水、传世。行家们说：“铜器入土千年色纯青，如铺翠，翠润欲滴：铜器坠水千年，则纯绿如瓜皮，而莹润如玉，未及千年，虽有青绿而不莹；未人土水之传世铜器，其色紫褐，而有秣砂斑，甚至其斑凸起。”一般说来，流传至今的大多是出土铜器，由于铜质差别及各地土质、水质的差异，人土铜器的锈色也不尽相同，常见有绿锈、红锈、蓝锈、黑锈、紫锈等。拿到一件铜器，先要用眼看，若锈色与器体合下，深浅下致合度，坚实匀净，莹润、自然，则为自然生成的锈色。若锈色浮在器物之上，绿而不莹，表皮锯，而且不润泽，刺眼，就是伪锈了；这对再做进一步的审定，把手搓热触摸器物，用鼻嗅手，定有铜腥味，因为千年古铜是无钢腥味儿的；还可用热碱水刷洗，伪锈就会脱落，若刷洗不下，再用火烤就脱落了；或者用舌舐，若有盐卤味，也是伪锈。
手头和声响 用手掂量掂量，若过轻或过重就要引起注意了，当然，这全凭经验。另外还可用手敲击实物，听其声响，若声微细而轻脆则可，若声浑浊，发出“嗡”章，则需提高警惕了。
花纹和款识 这是鉴别铜器的一个重点。夏代铜器花纹简朴；商代花纹则华丽繁缛，且多遍体生花；西周大致与商同，但后期趋向素朴；春秋战国的纹饰则清新活泼，富于生活气息；秦波重实用，


    花纹较少且不及商周精细。另外，还可从不同时代纹饰图案内容的改变来推断、判别。至于款涣，则主要可从其字体加以辨别。前代字体规整，笔势逛劲大方，优美洒脱，后期多典雅秀丽的波磔体；周朝早期沿袭波磔体，后又有坚笔呈上下等粗如杜状的书体；春秋时书体有肥体与瘦体，还有形似蝌蚪的“科斗文”，和图案化的“鸟虫书”；战国金文字体大多不考究，但也有字体竖笔引长下垂，末端尖锐的“悬篆”雏形；秦朝统一了文字，通用小篆。掌握了这些，若一件号称三代时的铜器上部曲现了小篆字体，那就是笑话了。另外，还可根据铭文字数的多少、内容来判定。
钢质与器式 铜质的鉴别较简便，翮看铜器的足底，若露出黄钢质地，则是伪品；足底若己伪制了古铜色，用热碱水刷洗就能看到其本来面目。另外铜器的器式、名称我们已作了介绍，除记住这些内容外，还应了解什么年代铸什么铜器，什么样式的铜器是什么年代铸油。例如钫，钫是方形，盛器，是战国末期出现的，若真按三代作置，锈色制作，则为伪品，再如鼎，各代皆有，但若一有盖、短足的鼎则不大可能是三代物品。
鉴别钢器，是一件繁琐而艰难的事，但只要掌握了要点，多看、多记、多思，还是能鉴别出真假的。
　

铜器欣赏
    对于铜器的欣赏，可从形制、纹饰、铭文等方面来看。形制即铜器造型，这在前面己有介绍，在此就不再赘述了。至于纹饰，铭文，则以商周为重点。


（一）铭文
    我国古代青铜器上常铸或刻有文字，这些文字通常称为“铜器铭文”，宋代开始也称其为款识，而文字研究家们则称之为“金文”、“钟鼎文”。 过去，尤其是清代末期的考据家们对于青铜器的断代多依据于铭文。不少的收藏家们也偏爱铭文。解放前故宫博物院对于青铜器的收藏就偏重于铭文，这虽然有失偏颇，但铭文也确实价值不低，内涵深远。
铜器铭文是中国书法艺术中重要的篇章，它上承甲骨文，下启篆、隶、楷，其字体构造，有象形、指示、会意及大量的形声字，而内容更准确地表现了当时的社会、政治、生活内容，如“利按”，有大篆字体的铭文4行32字，记载了武王伐商的史实，留下了牧野之战的准确时间；“馓匪”器内和盖上共铸有铭文157字，是我国目前所见到的最早的一篇内容完整的法律判决书，它再现了西周时代法律诉讼和审判情况，反映了西周时代的刑法和狱讼盟誓制度，具有很高的史料价值，再如“毛公鼎”，有铭文499字，是现存的人类最早、最美的庙堂典章文学；西周“散氏盘”，有铭文357字，是我国日前发现的最早的外交和约文件；其工时代的“史墙盘”，有铭文284字，是一首关于家史的叙事诗。
铭文，包括字体、文例、制度，各时代都有其定制，但也并不是固定的，有时在其某一方面是当时的特色，而另一方面叉沿袭旧制，或者摹仿前代甚至前数代，这时要为器物断代，就还得依据纹饰、形制等方面的资料了。
    商代的铭文多是一至五六个字，一般就记作器的人和为某人作的器。作器的目的以祭祀、赏赐为多，所记的事很多奥晦难明，如 司母戊鼎内腹壁就有铭文“司母戊”三字，此三字的意义何在；目前学术界就有三种说法：一种是认为此鼎是商王为祭祀其母戊而铸造的“司”可释为职司、官司、典司；另一种解释认为这是一个氏族的名称；第三种意见则把“司”解释为“呞”，即祭祀之意。商代铭文的字体有雄壮和秀丽两派，都有着古朴、和谐的美感。周初铭文承袭殷商，铭文内容多为记载祭祀、赏赐和作器者，后来文字慢慢增多，所记的事也渐渐繁琐超来，文字则仍然非常古奥，不易解释。字体则笔画锋锐，气魄雄伟，有商代雄壮与秀丽的余意。到西周中期，文辞也多为纪事，而铭文字体开始变体，不再锋芒毕露，字体变小，行路紧凑。西周后期，铭文内容更长，如散盘长达357字；这时的铭文字体卤为字数增多，排列也渐趋整齐，字体更趋于圆润、典雅，不露锋芒，但气魄仍存，且竖笔常呈上下等粗的所谓“玉柱体”，精致娴熟，书艺绝伦，达到了金文的成熟阶段。这时的毛公鼎，铭文内容长达500字，字体正统，被称为古籀的典型，文辞典雅、高古，是两周金文中的最精湛者。战国时代，铭文内容则多为记载铸器年月，监造处所，工官名称等。
（二）纹饰
    青铜器上常饰有千奇百怪的纹饰，达些纹饰反映了当时人们的社会生活和思想观念。这些纹饰内容复杂，丰富多彩，大致可分为动物纹、几何纹和人事活动图案。动物纹中叉有象生动物纹和幻想动物纹两种，前者包括牛、羊、象、虎各种动物图纹，后者则有饕餮纹、變纹、龙纹、凤纹等；

    几何纹如是以点、线、圆形、方形、三角形为基本要素构成；有弦纹、绳纹、云雷纹、滑纹、环带纹等；人事活动纹饰则有宴乐、采桑、渔猎、攻战等生活图景。
    商代前期青铜器的纹饰非常质朴，结构粗犷，最常见的纹饰是饕餮纹。商代晚期的纹饰则趋于繁缛的作风，图案多姿多彩，有弦纹、云雷纹、滑纹等几何纹；有将牛、羊、虎、象等动物进行抽象、变形后的动物纹；还有以想象中的动物来构思的饕繁纹、夔纹、龙纹等。单时的青铜器纹饰流行通体满花，而且有时以几种图纹交织，并有主题、陪衬之分，形成各种不同效果，观赏价值极高。
    西周初期主要的纹饰仍是繁餮纹，并新增了长鸟纹，凤纹也颇为流行。西周晚期，土些象生动物纹饰已经绝迹，最流行的纹饰是窃曲纹和瓦纹，还有一种带状环纹文叫鳞纹的，也很爱用。
春秋战国时代，周王朝衰弱，诸侯各霸一方，早期青铜器那种带有浓覃宗教色彩的传统被打破，地域性及创新精神被更多地表现°已往奔放的粗花渐变为工整的纳税。最常见的是将两条或两条以上的小螭龙纠结在一起，不断地穿插和盘旋，装饰非常华丽、复杂，叫做蟠螭纹，另外，还有几何形纹、贝纹等，它们具有图案化的倾向，而不再有神秘的意味。并且这时的纹饰中有了大量的宴乐渔猎等生活场面，非常富于时代气息。
秦汉以后，镶嵌工艺不断发展，纹饰不再占有重要意义了。
下面，向大家介绍几种重要的纹饰。
    饕餮纹 饕餮（tao tie）纹在我国早期青铜器纹饰中占有非常重要的地位，是一种很常见的纹饰。而且，举凡作为礼仪之用的钾器，几乎都采用孽餮纹。有些国办研究家甚至把我国早期铜器时代定名为饕弩时代，认为我国早期铜器的时代是“以饕餮纹为象征，以鬼神为先，以人文为后的神圣王国时代。可见繁餮纹在当时的意义之重大，它决不是随意的点缀，而是有关政教的标志，甚至有着图腾的意味。

    在古代的文字记录中，攀餮是被尧流放的四凶之一，它贪食、强横。而流放的目的在于以凶御凶，让这四凶去抵御螭魅之灾。历代相传，人们把攀餮幻想为睁着眼、张着嘴的凶物，从此，它就以比种面貌出现。铜器上，特别是铜器中的礼器多饰举餮纹，想来一是为祭祀鬼神，二来也是求佑与去邪的双重愿望。 饕餮纹取材于虫、箪、鸟、兽等各种现实动物，选择它们特殊性能的部分拼凑在一起，使其浑然下体，塑成一个抵御屮川妖怪的鬼神形象。比如一个混合体的饕餮纹，可以有虎的头、象的耳、牛的目、鸟的爪羽、鱼的鳍、蛇的身。因为商周人不善幻想，这些拼凑都是写实的，但写实中又都经搏了变化，有强调、有夸张、有简化，体现出人们精心的构思。
    在这些拼凑中，饕餮纹是以颜面为主纹的，简单的也仅有颜面，左右相对称；足、身、尾为副纹，雷织为地纹。完备的主纹是由冠、鼻、离、眉、角、耳、口等组成；不完备的，则或缺一二，但目纹却是必备的，无论怎样简化、变形、分解，都决少下了那一对瞪视眼睛。其中，冠饰代尊贵，角代表武力，目代表光芒和警剔，耳代表聆听，鼻代表辨别：牙代表攫取和凶恶，眉代表威武，足代表操纵，羽毛代表高了，鳍代表下潜，身躯代表活跃。另外，它的纹饰是以菱形额纹为中心，十字形为主干，身躯或为直线，或为曲缘，配置对称，神态庄严。
    攀餮纹这个题材本是简单的，但在人们的匠心独运的构思中却变化多端，本是单纯的写实型，却演变为原始饕餮、粗壮饕餮、简略饕餮、变形饕餮、龙化饕餮、分解饕餮、兽形三条等等，且各具有不同的风格。
总之，饕繁纹的材料虽多，安排部妥贴适当，毫不勉强；内容涵半复杂，代表一种超越的神的境界；结构宏大，轮廓协调，风格生动，达到了图案的最高准则，因此，它在中国的装饰艺术上也具有莫大的启示与成就。
    龙纹 龙是中国封建帝王的象征，被中回各朝奉为圣物。它是一种想象的神物，在先民们的构想中是山虫、鱼、鸟、兽，甚至人的局部状态来组合成的。它具有跨越时空瓶独特的精神气质，充满了神秘、深流、尊严和荣耀感。
    我国古代青铜器上的龙纹装饰，丰富多来，无论是平雕的；还是浮雕、半浮雕的龙，常因器物时代的不向、器物种类的不同＇而形成迥然相异的风格与特征。 商末周初的上些蟠龙盘上的蟠龙纹，是以皤蛇作身，加上一个龙苗的饕餮纹，在有限的围盘内重复的旋转，这是龙的原始静态式。故宫博物院收藏购一件园形盘，内壁除饰有龙纹办矿逑馏诸色纹与乌纹，更显华美富丽。商代青铜器上的龙纹，多饰在盘、尊、触和个别武器上。纹饰布局主要有商种形式，一是以一条蟠龙为主，布满整个器物；二是龙与其它某种纹饰间隔排列，形成反复交替的式样。
    西周时期青铜器上的龙饰不但有平雕的，而 且出现了半浮雕的和浮雕的龙。龙纹的形式与结构也有了很大变化，这时的青钢器上常有一首二身的龙纹，龙首在颈的中心部位，作半凸起状，龙身向两侧或直线、或波形地伸出，奇诞奥秘。此期也常在器盖上饰以各种变异的龙纹，效果很好。颂壶腹部有相互纠结的无角龙纹；益则以一回首龙作鋈，以一长颈张由的龙作流，二龙前后呼应，独具匠心。 春秋时期，龙纹有了很大的变革，由商周的单纯、庄重、镇静而演进为繁复、精巧、活跃了。


    这种变革是渐进的，而且列国龙纹虽有少许地方色彩，但基本土是一脉相承的。这时的龙纹，灵活、蜿蜒、多样，非常生动。新郑铜器中的莲鹤方壶上一双浮雕镂孔的龙形大耳非常引人注目；故宫博物院收藏的莲瓣饰双龙耳段双耳作成二蛟龙，吐舌、角后耸，生动自然，扣人心弦。
    战国时期，被一些外国人称为是“创造天才的复苏”的时期，此时的龙饰象一个舞者，充满运动感，任意地跳跃，“淋漓而纵横”。当然，在前期，龙纹仍是沿袭春秋，有的予以简化，有的使之繁杂，甚至保留有商周时饕餮纹的余韵。但到了后期，则有了很大的变化，除了一部分写实的纹饰外，几乎完全风格化了。这时的龙纹有由垂直线与倾斜线相交组成的变形式，这种变形不仅鸟兽难分，而且云、龙不分；有山形纹重叠的菱形纹；有藻纹与钩连纹；有涡龙纹与轻云舒卷纹。战国中山图在辔（音xl）墓出土的错金银龙凤鹿纠结坐铜方案就很有代表性，在这里，鸟兽相互纠绕，充满动律感，龙的铸造也菲常生动，伸颈昂首，每一龙头顶一斗拱形饰件，上承方案。
    秦汉及其以后的龙纹装饰更是司空见惯了，而且大多活灵活现，异彩纷呈。
凤乌纹 青铜器上的图案和浮雕、半浮雕的装饰中，凤鸟纹为主题的占有很大比重。这种写实风格的纹饰，表现了大自然的勃勃生机。
    青铜器上凤鸟纹的出现与图腾崇拜有关。商代青铜器上马纹装饰很多，这表明商人信仰鸟图腾。传说商祖先叫契，其母筒狄，因吞食一只燕卵而生了契，这就是《诗经·商颂》中“天命玄鸟，降而生商”的故事。西周铜器上也有鸟纹装饰，呵周人也与乌有着千丝万缕的关系。传说周族的祖先后稷，名弃，其母妻媚因到野”外踩到一只大脚印上而产生感应，生下了弃，人们认为不祥，就将他扔到小路上，


    准备让牛、马踩死他，但竿、马却纷纷绕道而行；想扔到山林里，但行人渐多，不便行事；最后扔到冰上，却飞来一群鸟用羽翼暖护他。于是姜嫄又将他抱回抚养。弃长大后做了农官，教民耕种。因此西周时的鸟纹可能与人们感念神鸟有关。
    商周鸟纹图案多彩多姿。商代鸟纹以对称的直立或倒立的小型鸟纹为主，素朴简洁，灵秀典雅，一般作主题花纹的陪衬。商末至西周时代，工匠们刻意求变，鸟纹常被作为器物上的主题花纹，装饰在器物的主要部位上。有新创造的大鸟纹；高冠长尾，异常丰满华丽，这种形象的鸟纹图案人们称为“凤鸟纹”还有一种鸟身短而尾羽长，可称长尾鸟纹，姿态迤逦，令人如醉如痴。
鸟纹在商周以后的铜器上，余韵始终不衰，人们认为凤乌的出现和凤鸟的鸣声是土种吉兆。《诗经》中就有“凤凰于飞”豹翊其羽，亦傅于天”。“凤凰鸣矣，于彼高岗。梧桐生矣，于彼朝朝”的美丽诗句。1950年出土的土对秦壶，器身饰有用细线条勾出的轮廓简单、形象各异的鸟纹，有前视、翘尾欲飞的；有背上扬起一翼，回首顾盼的；有欲卧或半起的，生动活泼，意趣横生古各代铜镜也常饰有鸟纹，有的鸟喙还衔绶带或耗枝，充满美感。
（三）著名青铜器选析
    司母戊丈方鼎 司母戊大方鼎是我国现存最大、最重的青铜器，它通高133厘米，器口长110厘米，宽78厘米，重875公斤，形制雄伟，整体古朴、庄重，有着凛然的气势。
鼎体呈长方形，口沿上有两个竖立的直耳，器底矗立四条柱形足。器腹各面上下均铸一半浮雕状的兽面纹，兽面纹的内外空白处填有细云雷纹。鼎器四边角铸有扉棱。四是上部铸有兽面纹。两耳外侧对称铸有二虎，虎口大张，入口出饰一人首。鼎腹内壁铸铭文“司母戊”三字，书体雄壮，力道遒劲。关于这三字铭文的涵义，历来有各种不同看法，较为流行的一种看法认为，这是祭祀母亲戊的意思，据此可以推定，司母戊鼎是商王武丁的儿子祖庚或祖甲为祭祖母亲戊而作的，那么其制作时代就应在殷商前期。
从青铜器铸造工艺看，一般认为方形器的铸造比圆形器难，而司母戊大方鼎在铸造工艺上更是显示了古代工一匠们超绝的技艺。据对铸痕观察，鼎身每面用两块外范，四面其用八块，鼎底则由四块外范拼成，鼎足各由二块外范组成。总共用外范24块。鼎耳是先单铸出的，铸好后再与器身浇铸在一起。从这些繁琐的工序中可看出象这样大型的青铜器铸造有多不简单了。据专家对大鼎合金成分的测知，铜占84．77%，锡占11.64％，铅占2.79％。行家们还饶有兴味地分析，认为铸造“司母戊”这样巨剞的鼎，即使采用当时先进的体制较末的坩锅熔铜，若同时冶炼，也需70个；如果加上制范修理备方面的工种和管犁人员，则需要二三百人通力合作才能完成。
    这件稀世珍的面世颇具戏剧性。1939年3月的一天，河南安阳武官村吴姓村民在地里探宝时，发现了这件宝鼎，大家叫它马槽鼎。由于当时日本驻军对此地的文物出土很感兴趣，村民们决定尽快将此物脱手。他们在古董商耍款的诱惑下，决定股解此鼎以便运出。展去了48根钢锯条，耗费了四五个小时，才锯人了在足三公分深，叉改用锤砸，耗费多时才砸掉一个鼎耳。最后，村民们决定还早先把鼎掣人地下，1946年，羊昂重新出土，由赏岬县政府移交给国民党中央博物院筹备处，后又由南京一博物馆接收。1959年，大鼎运往北京，收藏在中国历史博物馆至今。
    虎食人卣 卣是一种盛酒器，有圆形、方形，也有不少动物或人物形象的，虎食人卣就是其中最杰出唧下件，它具有一种惊心动魄的艺术感染力。
这件卣器整体铸成一虎形，虎尾支撑着踞坐，前爪则紧紧抓持住一人，大张虎口，而人头已塞人虎口内。人体则与虎相对，以手抓住虎肩，脚踏在虎盾爪上，向左转首侧视。整个造型令人怵目惊心。在虎的双肩顶端附有凝梁，提梁两端分别铺有一兽头，梁上的纹饰是以长形夔纹为主纹，雷纹为地纹。虎背上部铸为椭圆形器日，有盖，盖面纹饰与器体相一致，以雷纹衬托巷尾夔纹，盖面还铸有一小鹿。虎耳直竖，充满警惕感，耳内装饰有鳞纹，虎面及虎颚侧母的纹饰为鳞纹和云纹。虎目怒瞪，虎牙尽露，其锋利如钩如锯。虎背饰牛亩纹，从器盖后端沿着虎背脊铸有一扉棱，棱中部有钩状突起。人发向唐直披，神情安详，镇静，着衣，衣领为方口形，袖由较窄。人的腿与臀部饰有一对蛇纹古器外底有阴线纹饰，中有游龙，两侧各有一鱼。
比虎卣通高38．7厘米，重5．09公斤，呈黑色，有少数绿锈。纹饰繁缛，集多种动物形象为一体，充溢范异怪诞的神活色彩。
    此卣形制复杂，从铸痕看，虎的口腔内部和人首部分是分别用两小块范铸成的，工艺颇为复杂。
此卣内涵令人费解，有人解释为表现虎的威摄力；有人认为是表现人以动物为介去了解神的世界；还有人认为是表现巫师作法，说法不一。
虎食入卣我国共发现两件，上文所述之卣现藏日本泉屋博物馆，另有一件藏在巴黎。
双羊尊 放羊尊通高45厘米，构思奇异，制作精绝。
    此尊造型为戒羊相背而立，各有一首，却皆只有双足，因为羊身从中段便合为一体了。这种简化的造型一在视觉效果上给人以强烈的感受，突出了羊的神性，使其超凡脱俗帕气质得到了极端的体现。羊背载一圆筒，敞口。羊角盘曲，双目前视，颌下各畜一镏卷曲长须。羊躯体丰腴壮硕，腹部滚圆凸出：神情悠闲，庄重自得。


    此羊尊体现了商人精绝的构思，这不仅表现在对辛体大胆地取舍上，也表现在对其造型写实与夸张的结合上。从羊的外形说，造型是写实的，它各部位的比例相当准确，但羊毛却被遍体的鳞片纹取代了，而且两膊间各有一冀，这又象是天上的神物了。
这件商代双丰尊无比精美，代表了我国青铜艺术的辉煌成就，现藏英国博物馆。另有一件藏日本根津美术馆。此类造型尊目前国内暂缺。
    广汉古蜀人雕像 1986年，在四川成都市东北的广汉县三星堆村，从两座3000多年前的古蜀人祭祀坟内出土了70多件与真人一般大小的青铜像，其中唯一一尊完整矛损的全身立式雕锋尤为引人注目。
这尊雕像站立在一个方锥形的基座上，全高260厘米。基座高78．8厘米，人身高163.5厘米，头冠17.7厘米。雕像铸造具有浓厚的写实风格，身体各部位比例准确、适当，身高大小与真人相仿佛。雕像造型为捧物住立状。
    此雕像貌相伟岸，浓眉大眼，高鼻阔嘴，方颐大耳，属于古相书所说的不凡之相，他神情肃穆，专注，似乎正主持一项重大的活动。高高的华冠呈花瓣状，表现着此人崇高的社会地位。双手一高下低，端持于胸前，但所持之物已无从考，提物之手也就显得特别硕大，给人以夸张感。雕像体型瘦长，身着窄袖紧身袍服，无领，领口圭V型，亚得脖子出奇地细长。长袍前襟在左腋下开启扣合，属我国少数民族服装的“左祗”式，袍服长及膝下，前摆平并，后摆呈燕尾式。小腿裸露，赤足，脚踩处各饰一脚镯，镯上饰以方格纹。袍服上部缀有一饰带，纹饰与镯同，起于袍服左后背上部，经左腋下穿出，斜上绕向右肩，与左侧结带部位对应，扣结于袍服右后背上背。袍服纹饰复杂：前侧左擦魂困组龙纹，右侧为回字纹，下方为一组变形饕餮纹，再下方为两组并列的倒三角纹。后襟纹饰与前襟同。如此华美繁缛的袍服，反映了雕像身份的高贵。
此雕像反映了古代蜀人的真实形象，对研究古蜀人的历史、文化、宗教、习俗，均具重要价值。而且，此雕像是目前世界上最早由青铜铸造的雕像，具有空前的意义，是我国青铜时代的雕像之王。
大克鼎 此鼎为圆形，三足，高93.1厘米，口径75.6厘米，重201.5公斤。形体之大，为西周铜器之少见。它是西周时代重器，而且历见著录。鼎立耳，口沿下饰变形兽面纹，中又饰小兽面纹，并有觚棱凸起，腹部饰大环带纹，足部饰肇餮纹，有觚棱。整个造型庄严厚重。腹内铸铭文290字，铭文行间皆有线相隔，笔势圆润，且字体之工整，为西周之罕见。铭文内容则是研究西周土地制度和官制的重要资料。
    此鼎于1890年在陕西扶风出土，为当时的工部尚书潘祖荫重金购得，百般珍爱，端方多次觊觎，未得。潘故后，其弟将此鼎运回苏州老家供放。后有美国人以巨款求购，被潘氏后人断然拒绝，视之为传家之宝。1937年苏州沦陷，主持家务的孙媳潘于达智慧过人，果断地与家人将此鼎秘密埋人后屋。后日军果然不断来潘家求索此鼎，有一天竟采七次之多，终于未得。解放后，潘于达将此鼎捐献给国家，从1952年至今，此鼎一直藏于上海博物馆。
    毛公鼎 此鼎为西周晚期宣王时重器。通高53.8厘米，口径47.9厘米，腹围145厘米，重34705克，鼎呈圆形，半球状深腹，圆底，三足呈兽蹄形，双耳竖立。整个造型中规中矩，凝重素朴。鼎器除颈部饰环形纹外，别无其他纹饰，显得格外典重，通身洋溢着清新而庄重的气息，似乎挣脱了宗教的桎梏，走出了神的沉重阴影。这一方面体现了青铜器由鼎盛开始回落，另一方面也反映了当时文化思想的变革。
    鼎腹内铸有铭文32行，共计499字，是目前所见铜器上最长的铭文。铭文内容主要叙述周天子对毛公盾的册命，具有重要的史料价值，其文辞典雅，可与《尚书》媲美。铭文书体匀称规整，严谨精到，线条质感饱满，丰腴圆厚，是全文书法的典范，历来为书法罕所重，认为“学书不学毛公鼎，犹儒生不读《尚书》也”。
    此鼎于清道光末年出土，为金石学家陈介祺重金购得，后为端方强买。端方后人将此鼎押于天津俄国道胜银行，后为叶恭绰等人集资赎出，存于天津，抗战中，辗转于香港、上海，最后为陈泳仁臣资购得。抗战胜利后，陈将其献给当时政府，由前中央博物院收藏，现藏台北故宫博物院。
    毛公鼎与散氏盘、虢季子盘并称西周三大青铜器，现散氏盘藏台北故窜博物院，虢季子盘藏北京中国历史博物馆。
    莲鹤方壶 商周时代铜器以奇丽深沉、古朴典雅著称，而春秋战国时代的铜器则清新自由、活泼轻松，莲鹤方壶就是春秋战粤时期铜器的一件代表作。此壶形体巨大，苛称为壶中之王。通高118厘米，重64.28公斤，于1923年于河南新郑出土。 此壶整体呈椭方形，器身满饰蟠螭龙纹，布局均衡对称。器耳为浮雕镂孔的龙形怪兽，龙高冠，卷尾，头出器口，尾及器腹，动势撩人，呼之欲出。器腹四侧棱上各附有一上爬状的立体怪兽。壶底部由两条回首咋膏的长形小兽承托，轻盈、别致。壶顶有盖，盖体饰交体蟠虺纹，盖上都铸镂空莲瓣两层，盛开的莲瓣中亭亭玉立着一只仙鹤，展翅欲飞，引颈欲鸣。
    此壶盖的立鹤是铸立在一长方形平板上，板心铸有凸起的爪迹，是鸟与板原为联铸的痕迹。板在华盖中可分可合，不影响盖之倒置。此壶现藏北京故官博物院。
    双雄宝剑及夫差矛 剑，是古代贵族及武士随身佩带之器，铸造蹈有历史，特别是吴越之地所锗异常精致，且“迁乎其地，而不能为良，地气然也。”非常神奇。
    1965年在湖北江陵一座楚墓中，出土了一把铜剑。剑长55.7l厘米，剑身宽4．6厘米，剑柄长8.4厘米。剑柄头向外翻卷作圆圈箍形，内铸11道极细小的同心圆圈。剑柄为圆柱体，缠有丝绳并刻有三道戒箍。剑格向外凸出，其两面用蓝色琉璃和绿松石镶嵌花纹，光彩照人。剑身饰满菱形花纹，剑身中间有一道凸起的棱，在靠近剑格处，有鸟篆体错金铭文两行八字：“越王鸠浅（勾践）自乍（作）用（剑）”。此剑保存完好，色泽如新，寒芒森人，吹风断发。
    无独有偶，1976午在湖北襄阳蔡坡的一座古墓里，又出土了两把带漆木鞘的铜剑，其中一把剑身铸有阴刻篆字铭文两行：“攻敌王夫差自作其元用”。始称为“夫辈剑”。
此勾践剑，夫差剑均精美高贵，似乎当年血影寒光的吴越之战笑之磨砺如新。现双雄宝剑藏于湖北省博物馆。
    1983年，在湖北江陵马山又发掘了一座楚墓，墓中出土了下件矛状兵器。此器长29.5厘米，宽3厘米，装饰华美，其色如新。锋部呈弧线羊角形，内中拿，壁薄而刃锋利。脊部有血槽，可提高杀伤力。器身两面中脊和散部有黑色米字形暗花。矛身饰有浮雕兽头，并在器身下面铸有两行错金铭文：“吴王夫差自乍（作），用锌（矛）”。
    “操吴戈兮披犀甲”是《图殇》中的诗句，楚军而用吴戈，可见果兵器之著名，雨天差矛更是其中登峰造极之作，它既重实用，又精美无比，是一件冠绝天下的优秀艺术品。
银首人俑灯 银首人俑灯1977年出土于河北平山中山国墓。此灯结构繁复新奇，装饰精美。
此器通高66．4厘米。造型为一俑人立于一方座上，右手右侧平
    伸擎举一高灯，灯长超过人体许多；左手左侧平伸提举双灯，双灯呈上下重叠式，在下一灯兼作底座，灯盏直径略大于其它两盏灯盏，此双灯上下并不重叠，而是稍呈斜线排列，与高灯相切来看，灯器实为
一直角三角形；具有实用的价值。 在艺术设计上，此灯也极为新奇大胆。在高灯直柄上附饰了游龙逐猴雕，双灯间的连柄上饰有缠绕的双螭，而且，此器的中心，银盲人俑；更是佳妙无双。此人俑位于三角形构图正中，是灯体中最稳定和突出的土部分。人体比例匀称，五官、发式、衣着铸刻精细人微，有着青铜躯体，银首，黑宝石眼眸炯炯有神，嘴角微翘，神情欣喜。衣着上饰以极复杂的卷云纹，并填以黑漆、红漆，显得浓墨重彩。
    让我们想象一下，当三灯齐亮时，其高低呼应，前后错落，该是何等辉煌；而灯光环绕中的俑人，铜身银首，珠目闪闪，服饰艳美，又是何等绚烂。 长信宫灯 此灯于1968午出土于河北满城陵山西汉中山靖王刘胜墓。
    此灯造型为一跪坐富女双手执一铜灯。好高48厘米，宫女高44.5厘米。宫女体中空，头部和右臂可拆卸，右臂与灯的烟道相通，使烟烬可通过其手臂雨纳人其中空的体内，以免污染空气。宫女身着汉代流行的的裙深衣，衣袍紧身，曳地，发梳分髻，表情端庄，形象逼真，是一件优秀的人物雕塑作品。宫灯制作考究，结构十分精巧，灯座、灯盘、灯罩皆可拆卸，灯盘可转动，以调节灯射方向及亮度强弱。灯座可盛水，以使宫女体内所吸烟气尽溶农中。器体通体鎏金，华美绚烂。
    此器冶炼技术高超，据析，是先按头部、身躯、右臂、灯座、灯罩、灯盘分铸，再联铸成一天衣无缝的整体。
    铜灯有铭文九处，计有64字。灯名系得之于铭文中的“长信”字样。
    此器设计匠心独运，制作技术高妙卓绝，将科学原理巧妙地纳人制作之中，既有卓著的实用功能，叉有优美的艺术功用。现藏于河北省文物研究所。 嵌绿松石卧鹿 此器通高52厘米，身长26厘米。造型为四足腾卧之鹿，抬首，角细长。
    此鹿之双角尤为引人注目，作者将其夸张得尤为细长，除了给人美感外，可能也为了实用，当时此鹿出土时，其边上有一别致的透雕蟠螭纹镜，极为罕见，有人推测鹿角即为悬挂铜镜的镜架。此鹿全身比例匀称、准确，四足踡卧，抬首向前直视，双目有神，双耳直竖，面露惊异之色，仿佛一只正安逸小憩的小鹿，忽然听到异常响动，遽然抬头寻视，神态颇为逼真。此鹿还有土特点，即全身斑纹皆饰以绿松石，娴静而灵秀，观赏价值极高。
    此器现藏于南京物博物馆。
    铜车马 被称为世界第八奇观的秦兵马俑出土后，1980年冬，又在秦始皇陵封土西侧20米处，发掘出了两乘大型的彩绘铜车马，此组铜车马形体之庞大，制作之精巧，形象之华美，确乎世所罕见。两车长达5米多，宽近2米，高2米，重2吨多，被学者誉为“青铜之冠”。
    这组铜车马，车与马的大小约为真车真马的二分之一。前乘铜车称作高车或立车，也叫戎车。车舆前设有一铜弩机，车舆左角的长方形箭腺中装有弩具，车的右翰内有一个盾袋，装有一面铜盾。车舆中立一圆彩铜伞。一铜铸御官头戴鹳冠，身着长襦，腰挎长剑，直立车中，双手执驭。车前驷马，作势欲奔。后乘叫安车，车舆分前、后两室，前室为御官驾驭处，后室为主人坐卧之席古后室四周立有高22厘米的栏板，在栏板的外折沿上，立有高31.4厘米的板墙，在、右和前嫱上均有镂成菱花形可以开合的窗板，车室后面为车门。车盖为椭圆形。车为单辕二轮，每轮幅条30根，车舆下与轴的中点处垂直交叉。辕体前段翘起，后段平直。两轴端均套有银质的轴头和插人轴头横穿孔不使轴头脱落的银质车辖。车驾驷马，中间两匹称为“服马”，颈被驾在里人字形分叉的轭上，轭则与车前的衡粱缔结在一起。两侧跑马匹称作“骖马”，右骖马额顶正中饰一高约20厘米的铜杆，杆顶上饰缨络，它可在车马左转时，使奋骖突出，以便为驭手指明方位。铜铸御官戴冠，穿右衽交襟袍，双臂前伸执辔。
    这组铜车马制作工艺之高令人叹绝。在其制作中缘合了铸造、焊接、镶漱、嵌铸以及子母子口、并合口等机械制造连接技术。马绍头用金管、银管套接，至今灵活如初。马肇用许多小铜片以手母扣、插销衔接，现在仍可灵活折叠。安车车窗上如米粒大小跑菱形小孔，均匀地组成一幅图案。
    御车表面均施以彩绘，在车舆四周，车盖、伞高上，用朱红、桔红、蓝、天蓝、绿、白等色，堆绘出夔纹、卷曲云纹及各种几何纹，色彩绮丽，并具有浅浮雕的效果，美仑美奂，表明车是用丝织品作饰物的，再加上金银质的部件，使这组车马显得确实雍容华贵，使人想到当年始皇出巡时的显赫壮观。据说当年始皇所乘主车前、后共有导车和属车81辆，这里所介绍的当属属车，即“副车”，传说当年张良以铁椎刺杀始皇即误中副车，又传当年面对始皇壮观车队，刘邦不仅无比惊羡：“大丈夫当如是乎！”而楚霸王项羽则气势非凡：“彼可取而代也”。 另外，铜马及钢御官的雕塑也瞻妙惟肖。八尊铜马头方日圆、双耳短促，脊平臀圆，劲健有力，劲健有力，一望便知当属皇家之物。


    双耳短促，脊平臀圆，劲健有力，一望便知当孱皇家之物。两尊铜御官一立一坐，比例匀称，双目下视，全神贯注，一丝不苟，谦顺恭谨，表现出训练有素的“高级奴仆”的身分。
这组铜车马现藏陕西临潼秦始皇兵马俑博物馆。
    铜奔马 1969年，此器出土于甘肃省武威县县城北门外的雷台。为汉代制品。 此器出土后即受到人们高度重视，郭沫若叹为∫宝中之宝”，是“天马行空，独往独来”。以前，徐悲鸿与常书鸿曾惋惜古今中外画的马，都未能创造出“天马行空”抑犁想神令。徐悲鸿说：“画马的难处在于，不但要画出马的神速，还要画出马的烈性，象红鬃烈马那样拼命的性格”。而常书鸿一见到此铜奔马，便惊喜交集，认为送就是他们曾“纵横古今中外不曾找到的土件珍贵的文物”。
    此器高34．5厘米，长45厘米。马正昂首扬尾，向天长嘶，四蹄翻滚，以少见的“对侧快步”的步法奔驰向前，三足腾空，右后足却轻踏在一只展翅疾飞的燕子背上，飞燕仓促间回首惊望，似乎弄不懂究竟发生了什么，而奔马却浑然不觉，一往无前。古人们抓住这奇妙的一瞬间，用无比高超的按法，利用力学平衡原理，将奔马与飞燕在那上刹那的动作、神情表现得无比深刻，扣人心弦，烘云托归之中，奔马那风驰电、气吞山河的气势被装现得淋漓尽致。
    从此察造型看来，奔乌不似巾原品种，而是“天马来兮从西极，经万里兮归有德”的大宛宝马，并加人了人们想象中的千里马体态，头小而英俊，颈长两弯曲，胸围宽厚，躯干粗实，四肢修长，臀尻圆壮。
这件精妙绝伦的青铜器，是现实主义与浪漫主义的伟大结合。它一经面世，即引起世界轰动广并先后赴冉茶及欧美数圈展出，令参魂者击掌叹绝，甚至有人说它达到了“艺术作晶的最高峰”。
1983年，我国国家旅游局定为中国旅游的图形标志。它所具有的强悍的生命力及气吞山河的魄力象征着民族的精神。
    铜奔马现藏甘肃省博物馆。
    中国青铜器艺术精深、博大，器类杂，数量多，这里只是精选其中极少数精品，以飨读者。
　

七、铜器评价及市场价格介绍
    我国古玩品种繁多，一般都有相应价格，各行家之间定价不会相去太远。但铜器，特别是商周铜器，却有其特殊之处。一件青铜器，若在知其内涵者眼里便为无价之宝，若在无知者眼里，与废铜烂铁也无大异。就是在行家之间，价格也起伏甚大。比如若在以前，一件商鼎出卖，古玩商可能以1万银元为最高价，而私人收藏则可能出资2万，学者用以考据可能定为5万，而国家又可能以10万元收购，财大气粗的国外收藏家也可以20万高价求购。这并非哄抬物价，而是物之所值。比如大孟鼎曾被人以300两银购得，后又以700两银出让。美国人曾出价600两黄金欲购大克鼎。毛公鼎押在天津银行时，曾有美国人愿出5万美金，后国人集资3万元就赎出了此鼎。司母戊鼎出土后，有古董商愿出20万银元收购。再如40年代前后人水铜器价格，一件三代铜器，若保存完整，而且有字铭的，则价在万元以上，字铭越多价越高；若字铭有数十字便为无价之宝；若无字铭便不甚值钱。花纹色泽良佳但无字铭者，便值数干元；平庸无奇者便只值数百元。秦汉铜器也有值数千元的，但以几百元、几十元为多。汉代以后铜器则能叫上价的不多，最多不过几百元。这些定价都和当只重三代铜器，认为三代以后无贵器，且偏爱字铭的风气造成的。近来，我国订立了《文物保护法》，青铜器属于国宝，不在交易之例。前不久曾有人将一铜敦走私美国，又被美国郑重归还我国。不过在民间，也有明清时一些小件青铜器艺术品交易，价格视时、视物而定，皆无定论。

附：

镛：即大钟。
编钟：以大小相次成组悬挂的铜钟。
磬：方形，一端宽而短，下端狭长。
钲：形似邻而狭长，有柄古
铎：大铃。
铙：小钲。
　

兵器
兵器中，重要的有戈、矛一钺、戟、剑、刀、镞、弩机等。
斧：与现在的斧大致相同，其斧刃与斧相成一直线。
矛：长柄，前端尖，两面有刃。
匕首：剑中最短的一种，因其首端似匕（古代食器）而得名。 剑：与现在的剑相同。
刀：一面有刃。
钺：大斧？
鸡鸣：汉时兵器，状似鸿鸣。
戈：状如鸡鸣。
戟汐卜形与戈同。
枪：长柄，尖端，无刀，为圆雄形。
矢：箭头，式样繁多。
弩机：用机械发射的弓，力遭强，射程远。
殳（shu）∶外形象子，两面皆有刃，后部尖。